展示作品の一部

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展示構成・見どころ

展示室1　ー 僕が気に入っている ー
舟越のまわりは、いつも自身が気に入っているものに囲まれています。そしてそこには必ず舟越の手ざわりの跡が残されています。それはアトリエであっても、どこであっても変わることがありませんでした。代表作のひとつ《妻の肖像》（1979-80年）は、舟越のアトリエに大切に置かれています。

展示室1の前半部分では、日々の創作活動を垣間みれるデッサンやメモ、舟越が実際の制作に使っていた手製の作業台やデッサン用の一本足のイスなどが展示されます。展示室1の後半部分では、病室の窓から見える雲がきっかけとなって生まれた「立てかけ風景画」を展示します。厚紙の裏に鉛筆で描かれた幻想的な風景画。舟越はこれを繰り返し描いては食事で出されるヨーグルトのカップで作った台に立てかけ眺めていました。

展示室2　ー 人間とは何か ー
「日々、世界で起こる戦争や紛争には怒りや憤りを感じます。しかし人にはそれぞれ役割があり、自分は怒りや悲しみをぶちまけるのではなく、人間の存在を肯定していきたいのです。」と語る舟越は人々が抱える孤独や矛盾、二面性にも目を向けます。

展示室2は、「人は山ほどに大きな存在なのだ」と感じた体験がもとになって生まれた彫刻《山と水の間に》（1998年）、「相反する自分」という考えから生まれた胴体が後ろ前の人物や、支え合って生きる人間の姿を描いたドローイング《雪の上の影》（2002年）などで構成されています。

展示室3　ー 心象人物 ー
一貫して人間の存在をテーマにしながら様々に変容を遂げる作品を舟越は自ら「心象人物」と名付けました。最初のイメージから言葉が見つからないままに制作を始めた《水に映る月蝕》（2004年）について、舟越はのちに“浮く”というイメージを見出し「それは現実から少し解き放たれることであり、そうであればそれは“祈り”の思いや行為に姿を与えたのかもしれない。」と語っています。

展示室3では、東日本大震災がきっかけとなって制作された《海にとどく手》（2016年）、人間のすることを丘の上から見続けているスフィンクスをイメージした《戦争を見るスフィンクスⅡ》（2006年）などで構成されます。 「世界を知るとは？」というスフィンクスの問いかけに「自分自身を知ること」と少女が答える場面に感銘を受けた舟越は、両性具有の身体と長い耳を持った、人間を見続ける存在としての「スフィンクス」を題材にした作品を多く残しました。

展示室4　ー『おもちゃのいいわけ』のための部屋 ー
1997年に『おもちゃのいいわけ』という一冊の本が生まれました。舟越が家族のために作ったたくさんのおもちゃ達が、姉・末盛千枝子氏によって出版されたものです。長く愛され続けてきた一冊が、本展覧会にあわせて27年ぶりに増補新版として刊行されます。

展示室4は、刊行を記念して「木っ端の家」や「クラッシックカー」といった往年のおもちゃ達とともに、新たに本に加わるものの中から「立ったまま寝ないの！ピノッキオ！！」（2007年）、「あの頃のボールをうら返した。」（2019年）などで構成されます。そして、入院中も絶えず描いていた創作のためのイメージデッサン。創作の源ともいえるその貴重な内容を舟越が自ら語った映像で紹介します。

彫刻の森美術館について

四季折々の雄大な自然が楽しめる箱根。彫刻の森美術館は、その自然を生かして1969年に開館した、国内で初めての野外美術館です。

緑豊かな屋外展示場に、近・現代を代表する彫刻家の名作約120点が常設展示されています。また、ピカソ館をはじめとする展示場や子供たちが体験できる作品、天然温泉の足湯（2024年7月27日 リニューアル）もあり、心豊かな憩いのひとときを過ごすことができます。

■展覧会概要
展覧会名：彫刻の森美術館 開館55周年記念「舟越桂 森へ行く日」
アーティスト：舟越桂
会期：2024年7月26日（金）～11月4日（月・休）
会場：彫刻の森美術館 本館ギャラリー
開館時間：9:00～17:00 （入館は閉館の30分前まで）
休館日：なし（年中無休）
主催：公益財団法人彫刻の森芸術文化財団
協力：西村画廊、三菱地所株式会社、現代企画室、メナード美術館、アンドーギャラリー、京都 ギャラリー白川、高橋龍太郎コレクション
出品点数：立体22点、平面35点、資料展示

舟越桂の彫刻の森美術館での展覧会「舟越桂 森へ行く日」の入場チケットプレゼントの抽選への応募はこちらから

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