ネリ＆フーが設計した、中国・上海の、国際家具見本市でのパヴィリオン「The Structural Field」です。
家具ブランドの為の仮設展示空間です。建築家は、イベント文脈の中での“展示デザイン再考”を目指し、“1000本以上”の竹のグリッドの中に通路や体験空間が展開する構成を考案しました。また、他会場に持ち込めるように工法や詳細も設計されました。

こちらは建築家によるテキストの翻訳です

ストラクチュラル・フィールド

カメリッヒ・パヴィリオンのコンセプトは、自然／人工、カオス／聖域、モノ／見る者、伝統／革新といった様々な二面性から生まれています。国際家具見本市というコンテクストの中で展示デザインを再考するというブランドの呼びかけに応え、ネリ＆フーは、「ストラクチュラル・フィールド」を作る可能性を探りました。それは必ずしも調和のとれた合成に到達する方法ではなく、この仮設展示の間、一見矛盾するものを保留しておく方法として提示されました。

竹の選択は、これらの二面性を交差させるものです。アジアや世界の多くの地域で、竹は豊富で成長が早く、再生可能な自然素材であり、最も古い建築材料の一つでもあります。近代的な技術によって竹の用途は広がりましたが、木質化した繊維状の茎は、節があり有機的な形状をしているため、しばしば自然の成長の跡を残しています。パヴィリオンでは、1,000本以上の竹の垂直材を規則正しいグリッド上に配置し、外観を暗示するデザインとしています。小さな入口から入ると、来訪者はフレームに収められた一連の景色、そして断続的に重なる竹とその向こうの空間への旅に誘われます。

フィールド内の様々な密度の中で、オブジェと観客の関係は常に変化しています。この展覧会では、家具のための台座や特別な展示機構が用意されておらず、小さな腰掛け、居間、寝室、思索の場など、日常生活の光景が鑑賞者の道の中に完全に溶け込んでいます。時には、狭く曲がりくねった歩道から前方の場面を垣間見ることができ、観客とオブジェの間に距離が保たれます。場が開かれたパブリックエリアでは、訪れた観客は家庭的なのシーンの一部として組み込まれ、家具の存在がユーザーとの対話を促し、その場を完全に占拠することになります。言い換えれば、オブジェと一緒に「家にいる」観客は、展覧会の一部として展示される参加者の役割を担っているのです。「観客」から「登場人物」へと変身することで、観客は場の現象だけでなく、自分の投影された空間、人生のステージに没入することができるのです。

また、仮設構造物である「ストラクチュラル・フィールド」は、ポータブルでスケーラブルです。このパヴィリオンを他の国際的な見本市会場に持ち込むために、特別な接続のディテールとモジュラーユニットのタイプが設計されました。数日で組み立て・解体が可能という条件を満たすだけでなく、世界トップレベルの家具やデザインを展示するという特殊な環境は、私たちに建築のクラフトマンシップと技術の限界を超えるインスピレーションを与えてくれました。鋼板の埋め込み、竹材の一方向のあり継ぎ、たわみと細長い比率を考慮した全体構造設計など、従来の仮設竹構造への形式的な期待を超えるものを目指しています。