「ap編集長の建築探索」は、23年の歴史ある建築ウェブメディア「アーキテクチャーフォト」の編集長である後藤連平が、訪問した建築を紹介する連載シリーズです。論考のようなかっちりとした形式ではなく、現地で感じた雰囲気や空気感が伝わるような“ライブ感”のある文体で綴ります。読者の皆様も自身が建築を体験するように読んでいただければ幸いです。

佐久間徹設計事務所「吉祥寺の書庫」

　
佐久間徹設計事務所が完成させた都内の「書庫」を拝見。

個人のクライアントが収集した、溢れるほどの蔵書を一覧する為に建てられた建築だという、、、！

トイレやシャワーなどの機能は備えられているものの、内部空間の壁面の全てが書棚となっている。回廊形式の平面形で建物の中心には緑豊かな中庭も用意されている。

以前別の作品を拝見した際に佐久間さんから、書庫を設計していると伺っていて、訪問前は、過去に書籍で見たことがあった他の建築家が手がけた蔵のような建築を想像していたのだけど、良い意味で想像を裏切る建築だった。

横前拓磨＋ボウアヤド・ガリ / YOKOMAE et BOUAYADが設計したパヴィリオン「雲の振付、踊る影」です。
ルーヴル・アブダビの期間限定のパヴィリオンの計画です。建築家は、与えられたテーマ“陰影”に対し、自然の“刻々と変化していく風景”を表現する作品を志向しました。そして、超軽量のメッシュ屋根と極細柱を用いた“絶えず変容”する建築を考案しました。

自然と同じように、光と陰影が刻々と変化する空間をつくる。

自然のなかにある雲や木々、枝葉が風にそよぎ、それによって絶えずうつろいゆく陰影は、大変美しく、時に人々の心を動かします。そういった刻々と変化していく風景や空間を建築空間として表現できないかと考えた。

大きな樹の下のようでもあり、大きな屋根の下のようでもある、自然と建築のちょうど中間にある状態を目指す。
パビリオンの隣にはルーヴル・アブダビの大屋根があり、それとは対照的なものをつくりだそうと考えた。

幾層にも重なった幾何学模様の屋根を通過する光、それと対を成すように風で動く、幾何学を持たない自由な形の屋根とその下で揺れ動く陰影。全体の形状も球面ではなく、見る角度によって形状が異なる自由曲面の屋根。

アブダビの柔らかな風に揺らめく、超軽量ステンレススチールメッシュの屋根とそれらを支える6φ～12φの152本の極細柱によって、パビリオンは様々な形や模様、透明度のグラデーション、解像度をつくり、絶えず変様する。
また、柱の基礎に「起き上がり小法師」の考え方を応用し、基礎コンクリート底面を球状にして、柱の足元から自然物のようにゆっくりと動く構造体とした。

アーキテクチャーフォトで、先週（期間：2026/1/19-1/25）注目を集めたトピックスをまとめてご紹介します。リアルタイムでの一週間の集計は、トップページの「Weekly Top Topics」よりご覧いただけます。

1. 【ap編集長の建築探索】vol.004 都留理子建築設計スタジオ「中野U」
2. 田根剛へのインタビュー動画「日本の建築家である田根剛は、未来を形づくるには後ろを振り返ることが大切だと考えている」。ルイジアナ美術館の制作で2026年1月に公開されたもの
3. スノヘッタと北京建築設計研究院による、中国の「北京美術館」。11万㎡を超える美術館の計画。地域社会を引込む公共空間の役割も考慮し、アトリウムを中心として放射状に諸機能が展開する構成を考案。建築とランドスケープを連続的に捉えてコンセプトを都市の文脈へも展開する
4. MVRDVによる、ドバイの高層ビル「Inaura」。世界的に知られる高層都市での計画。ビル群が“注目を競い合う”状況の中で、スペクタクルではない方法で興味を引く新たなアプローチの提示を志向。タワーの中間に“光を放つ卵形の特別な要素”を配する建築を考案
5. 五十嵐理人 / IGArchitectsによる、東京の「〇」。オフィスの１層を多用途に使える場とする計画。“使い方が更新され続ける”与件に対し、“空間の余地”自体を“空間の構成”とする設計を志向。スケールレスな“6つのリング”で変化に耐えうる“骨格”を創り出す
6. ランサ・アトリエによる、イギリス・ロンドンのサーペンタイン・パヴィリオン。毎年1組が選ばれ造られる期間限定の建築。国や周辺環境の文脈等を考慮し、果樹壁“サーペンタイン・ウォール”から着想を得たレンガ壁を特徴とする建築を考案。光と風を導入して閉鎖性と開放性の境界の軟化も行う
7. 吉里光晴 / MYATによる、西東京市の「坂上医院改修」。院内処方も行う診療所のリノベ。長くなる滞在時間を快適に過ごせる場を求め、自然光と“梁に擬態させた間接照明”を組合せて“柔らかく包み込む”空間を構築。光の変化を感じ易くする為に全体をグレーの色調で統一
8. ザハ・ハディド・アーキテクツによる、エチオピアの「ビショフトゥ国際空港」。大陸最大規模の空港の計画。将来的に年間1億以上の旅客に対応する施設として、地域の“谷”に着想を得て“一本の中央動線”から各棟に移動する構成の建築を考案。地域住民と旅客の其々が楽しめる屋外空間も備える
9. 【ap編集長の建築探索】vol.003 KIAS イシダアーキテクツスタジオ「善福寺公園の住宅」
10. 矢野青山建築設計事務所による、愛媛・松山市の「だんだんPARK」。カーディーラーの建替計画。自動車を取巻く“環境の変化”に向き合い、用途の提案まで行って多目的ホール等を内包する“公共的な場”を志向。様々な用途の入る“5つのBOX”がズレながら重なる構成の建築とする
11. 藤本壮介が、自身が手掛ける仙台市の「音楽ホール・中心部震災メモリアル拠点複合施設」の基本設計（中間案）を解説している動画。2026年12月に行われたもの
12. 田邉雄之建築設計事務所による、神奈川・鎌倉市の「桟敷の家」。擁壁の上を“江ノ電”が通る谷状の敷地。景観や光の享受に加えて電車との関係も主題とし、上階を“パブリック”と捉えて“桟敷席の様なバルコニー”を持つ建築を考案。屋根形状や外壁の質感は町並みとの調和も意図
13. サークルウッドとOMAによる、オランダの庇護申請者受入施設。国の受入義務化の法整備に伴う計画。半数が“緊急シェルター”のままである現状に対し、包摂的で尊厳ある環境の実現を志向。迅速に組立られて長期的な柔軟性を持つ“モジュラー木造システム”でつくる建築を提案
14. 石上純也建築設計事務所による、中国・山東省の「水の美術館」。湖の上の約“1km”の建築。中国の“茫漠とした風景”という前提に対して、環境と建築を近付け“対等な存在”となる設計を志向。湖の端から端まで延びる“新しい陸地”を“水面にそっと触れる”様にしてつくる
15. ファラによる、住宅プロジェクト「129」の図面一式。自治体とのやり取りの末に建設許可が下りなかった計画で、世界のどこかでこの建築を実現したい人を求めて、建築と工事の資料を無償で公開
16. 石上純也建築設計事務所による、山口の「House ＆ Restaurant」。旧知の友人の為の住宅兼店舗。“時間と共にその重みを増していく”空間の要望に、地面に穴を掘りコンクリートを流して土の中の躯体を掘り起こしガラスを嵌める建築を考案。不確定要素を許容し使い方の発見更新を繰り返して作る
17. 橋本卓磨 / oocによる、東京・中央区の「o tokyo」。自身のオフィス兼カフェの計画。物が潜在的に持つ“存在としての美しさ”に興味を持ち、石や人工物などの“連続から成る什器”を中心に据える空間を考案。予期しない違和感や非日常が創造の原点となる環境も意図
18. MVRDVによる、中国・北京の「Tiffany Facade Beijing」。ジュエリーブランドの旗艦店のファサード。同社の代表的なアクセサリーから着想を得て、“曲線を描く半透明のガラス製フィン”で建物を覆うデザインを考案。耐用年数終了後の部材のリサイクルも考慮して設計
19. 篠原一男による「から傘の家」が、ドイツ ヴァイル・アム・ラインの「ヴィトラ キャンパス」に移築完了。1961年に完成した日本の木造住宅を、スイスの家具メーカー“ヴィトラ”が継承。バックミンスター・フラーとジャン・プルーヴェの作品に続いて同敷地内に移設された歴史的建築物
20. ピーター・ズントーの建築展「Architectural Models from the Atelier Peter Zumthor」。自身が設計した建築を会場に開催。40個の模型を建物の内外に展示。建築に“アトモスフィア”を与える為の接合と組み合わせの論理を示す

• 過去の「最も注目を集めたトピックス」はこちらでどうぞ