ザハ・ハディド・アーキテクツとC.Y.リー＆パートナーズによる、台湾の「NICFC」です。
建築家は、金融監督委員会や証券取引所などが入居する施設として、在来種の“コチョウラン”の内部構造に着想を得た“フルーティング構造”を特徴とする建築を考案しました。また、この形態は“環境性能”の向上にも寄与しています。

こちらはリリーステキストです（翻訳：アーキテクチャーフォト / 原文は末尾に掲載）

ZHAとCYリーが台北のNICFCを設計へ

国際設計コンペティションを経て、ザハ・ハディド・アーキテクツ（ZHA）とC.Y.リー＆パートナーズが、台北の新しいNICFC（国家イノベーション・創造・金融センター）の設計者に選定されたことが発表されました。

台北の金融の中心地である北門地区の中心部に位置するNICFCには、金融監督委員会の4つの機関が入居する予定であり、それには証券取引所、先物取引所、預託・清算機関が含まれます。

忠孝西路と博愛路の交差点に位置するNICFCは、台北駅、歴史ある郵便局庁舎および鉄道博物館、北門とMRT駅、さらに中山堂周辺の数多くの文化施設を含む、市内で最もにぎわう地区の一つにあります。

都市の公共空間を向上させることを目的として台北のウエスタン・ゲートウェイ・プロジェクトにより定められた要件に従い、NICFCの17万5,000平方メートル規模の設計は、歩きやすさとアクセス性を優先しています。地区の既存の公共拠点を、相互に連結した一連の歩行者広場、中庭および歩道と結びつけることで、この設計は北門の都市景観および街並みを保存し、現代都市の中においても地区の遺産が判読可能な状態で保たれることを確実にしています。

台北北門郵便局（1930年に開館し、最近修復された歴史的建造物）に隣接して、NICFCは装飾的な当初の建物を保存し、現在では老朽化した後年の増築部分を建て替える予定です。現存する築95年の建物は、歴史を保存しつつ、市にとって重要な新たな公共空間を創出する博物館および文化施設へと転用される予定です。

小包、郵便および事務業務を、21世紀の郵便サービスに必要なインフラを備えた新施設へ移転することで、郵便局の歴史的建造物は修復されたポルチコ内にコミュニティハブを備えた用途へと再活用される予定です。そのオリジナルの内部空間は、没入型展示、文書アーカイブおよび工芸品を備えた郵便通信博物館として修復され、その場所を、市の歴史および発展におけるその重要性を反映する住民や来訪者のための中心的な場所へと転換する予定です。

「ap編集長の建築探索」は、23年の歴史ある建築ウェブメディア「アーキテクチャーフォト」の編集長である後藤連平が、訪問した建築を紹介する連載シリーズです。論考のようなかっちりとした形式ではなく、現地で感じた雰囲気や空気感が伝わるような“ライブ感”のある文体で綴ります。読者の皆様も自身が建築を体験するように読んでいただければ幸いです。

竹内吉彦 / tデ「白い邸」

　
tデの竹内さんが設計した都内の住宅の内覧会に伺った。

住宅を初めて設計されたとのことだけど、「バレンシアガ 銀座」を手掛けたり、独立以前の青木淳建築計画事務所時代には「LOUIS VUITTON GINZA NAMIKI」も担当した実力者。

空間に身を置いてみて、非常に素晴らしかった。
幾何学的に整理されたシンプルな平面から、非常に複雑で豊かな体験を与える空間が生まれているのも、個人的に好みであった。

一階の柱や袖壁がないワンルーム空間は、その上部中央にあるフィーレンデール構造の巨大梁で成立しているとのこと。

このシンプルなワンルームの上に、ロフト階と二階が積層する構成なのだけれど、ロフトと二階の個室には、立体的な回遊動線が作られていて、行き止まりなく建物全体を回ることができる。これも、体感的な広さに大きく寄与していると思った。
もう少し詳しく説明すると、其々の個室に２つの出入り口があり（ひとつは、一般的な引き戸、もうひとつは、梯子でロフト階と接続）、個室が通過動線にもなり、行き止まり感がないのも心理的に効いている。

吉村靖孝建築設計事務所と野中あつみ＋三谷裕樹 / ナノメートルアーキテクチャーが設計した、愛知・名古屋市の「鈴波 栄 森の地下街店」です。
地下街の細長い区画での計画です。建築家は、“上質な空間体験”を求め、高さを変えながら湾曲する“6mmの鉄板”壁で“奥行きと陰影”を創出しました。また、上がり天側に各種設備をまとめた“折上天井”として“美しい仕上げ”の水平面もつくり出しています。店舗の場所はこちら（Google Map）。

計画地は、昨今の再開発による発展が目覚ましい栄エリア地下街の一角で、21mを超える間口と5m強の奥行きから成る細長い形状が特徴である。

店舗の壁は厚さわずか6mmの鉄板とし、高さを変えながら直線のリースラインに沿わず湾曲させることで、内外の距離感を揺らがす境界を生んだ。また、壁は既存躯体および照明との関係により奥行きと陰影が現れ、地下街において異質な存在感を放つ。この曲げ加工は制振性において極めて効果的な曲げ率としており、意匠・構造一体のデザインとなっている。

地下街の特性上、考慮しなければならないのが空調の吹出し口・照明といった設備や点検口の類の配置である。地下とはいえ外気に面しているため高い空調能力が求められ、照度も店舗に設ける照明に大きく依存する。法規的に設置が求められる機器もあり、多くの店舗はこれらを合理的に天井に散らしてしていくことが一般的だ。

今回、壁を金属板による仕上げとしたことで、その規格により等間隔に目地が現れるため、床や天井に余計なラインが現れることは相応しくないと判断した。そこで、床は目地を必要としない特殊なテラゾー仕上げとし、天井に所狭しと設けなければならない各設備は、折上天井を設けその上がり天側に集中させ、下がり天側には一切の設備が付かない美しい仕上げとなるよう配置をコントロールした。

アーキテクチャーフォトで、先週（期間：2026/2/9-2/15）注目を集めたトピックスをまとめてご紹介します。リアルタイムでの一週間の集計は、トップページの「Weekly Top Topics」よりご覧いただけます。

1. 妹島和世と西沢立衛のSANAAが設計を手掛ける「ロスコ・ルーム」のデザイン構想が公開。同じくSANAAが手掛ける、国際文化会館の新西館の地下に常設展示室としてつくられる
2. 【ap編集長の建築探索】vol.007 木村松本建築設計事務所「house S / shop B・ba hutte.」
3. 遠藤克彦建築研究所・waiwai共同企業体が、長野の「上伊那総合技術新校（仮称）」プロポで最適候補者に選定。提案書とプレゼン動画も公開。二次審査には、千葉学建築計画事務所、シムサ・キッタン・アンド・ウエストJV、わたしもそうJVが名を連ねる
4. ツバメアーキテクツによる、東京の「自由が丘の純喫茶」。小さな喫茶店の計画。施主からの言葉“純喫茶”を起点に、時間が蓄積され“熟成”すると“純喫茶となっていく空間”を志向。木材等の力を借り“馴染みつつ経年変化を感じられる”カウンターを考案して中心に据える
5. オンデザインの内装設計による、東京・港区の「LiSH Studio1」。インキュベーション施設の計画。出会いの創出を目指し、人々が常に“移動”と“滞留”をする空間を志向。垂れ壁・腰壁・天井の設えで動線と領域を作り出すと共に公から私へと段階的に連続するエリア構成とする
6. MADによる、中国の「麗水空港」。谷地を大規模造成して建設。周囲の景観から直接的な着想を得て、地形と一体化して山々の中に佇む“白い鳥”の様な建築を考案。交通拠点であると共に日常と繋がる市民的で心理的な転換の場にもなる空間も志向
7. 生沼広之建築設計事務所による、東京の「中野の住宅」。住宅密集地に建つ設計者の自邸。厳しい条件下で“庭に向けた大きな窓”の実現を目指し、開口と前面道路との間に“空中を迂回する線形テラス”を設ける構成を考案。都市との緩衝帯になると共に風景に煌めきも与える
8. 川本達也建築設計事務所による、愛知・稲沢市の「下河町の家」。“視線がどこまでも抜ける”敷地での計画。床面積を超えた“大きさ”を体感できる空間を求め、内外を横断する“十字壁”で“連続性を助長”する構成を考案。豊かな自然や農地の継続を促す為の建築形式としても構想
9. ファラによる、ポルトガル・ポルトの住宅改修「house of remarks」。線と面で構成されたプロジェクト。既存建物の“別の視点での読み替え”を求め、いったん分解して“異なるシステムでの再構成”を実施。“新たな構造体”は意図的に空間をかく乱して“空間に能動的な参加”する
10. 今津康夫 / ninkipen!による、大阪の店舗「ITTI OSAKA」。レザーブランドの為に計画。色彩豊かな商品が際立つ背景を目指し、様々な素材を“調律”してワントーンの中に“確かなグラデーション”がある空間を構築。敢えてルールを外した古材等はブランド思想の具現化を意図
11. ドナルド・ジャッドを読み解く「ジャッド｜マーファ 展」がワタリウム美術館で開催。入場チケットをプレゼント。空間に対するジャッドの哲学と実践を、初期の絵画作品や60年代から90年代に制作された立体作品を通して紹介。ドローイング・図面・写真なども展示
12. ザハ・ハディド・アーキテクツによる、中国・杭州市の、図書館とユースセンター。かつて工業地帯だった湾岸での計画。図書館は、地域の“玉工芸”の歴史に着想を得て“石質タイル”で構成されたファサードを考案。ユースセンターは、水辺の場所性と呼応する幾何学的形態として内部まで連続させる
13. 永山祐子の内装設計で「黄金湯 新宿店」が2026年5月にオープン。既存の銭湯絵を残したデザインが特徴。東新宿の築50年の金沢浴場をリニューアルして生まれ変わらせる
14. スノヘッタの設計で建設が進む、韓国の「釜山オペラハウス」。かつて工業地帯だった湾岸沿いでの計画。活気に満ちた“包摂的な公共空間”への転換を目指し、“柔らかな外装”と“一般に開かれた屋上”を特徴とする建築を考案。都市を迎え入れる“建築的ジェスチャー”も意図
15. 田中裕一＋中本剛志 / STUDIO YYによる、岡山・真庭市の「蒜山そばの館」。市営店舗の再建計画。蕎麦の文化や地域の伝統も感受できる場を目指し、周辺家屋を参照した“入母屋”を地場の木材と技術を用いた“CLTパネル”で造る建築を考案。山並と呼応する三次元曲面の庇で人と風景も繋ぐ
16. 妹島和世による、2021年の東京大学入学式での祝辞の全文
17. 山口誠デザインによる、東京・台東区の、オフィスビル「MONOSPINAL」（竣工前）。ゲーム制作会社の本社。従業員の“集中力”と“リラックス”のバランス確保を目指し、環境要素も向上をさせる“斜壁”を持つ建築を考案。小スケールの素材を集積をさせる仕上げで“あらたな風景”を作る
18. 鎌倉市の新庁舎等基本設計プロポーザルで、日建設計が最優秀者に選定。コンセプトは「ひとつながりの未来の庁舎『鎌倉ONE』」。提案のイメージも公開
19. 【ap編集長の建築探索】vol.006 若林拓哉 / ウミネコアーキ「新横浜食料品センター」
20. アトリエワンの塚本由晴と貝島桃代による講演会の動画。オハイオ州立大学で2025年11月に行われたもの

• 過去の「最も注目を集めたトピックス」はこちらでどうぞ

ツバメアーキテクツが設計した、東京・世田谷区の「自由が丘の純喫茶」です。
小さな喫茶店の計画です。建築家は、施主からの言葉“純喫茶”を起点に、時間が蓄積され“熟成”すると“純喫茶となっていく空間”を志向しました。そして、木材等の力を借り“馴染みつつ経年変化を感じられる”カウンターを考案して中心に据えました。

自由が丘駅から徒歩5分ほど、線路沿いの小さな喫茶店のプロジェクト。
クライアントからの「純喫茶」というワードを手掛かりとして、4席の喫茶店の計画が始まった。

「純喫茶」という言葉から連想する空間は、「新しい」とは対極にある昭和レトロな空間ではないだろうか。新しい純喫茶というものをイメージするのが難しいのは、現代においてそれがすでに時間を重ねた喫茶店という意味合いを少なからず感じさせるからではないかと思う。

ただ、初めから古めかしく年季の入ったレトロな空間をつくろうとすると、どうしてもわざとらしさが滲み出てしまう。そこで、これから時間を重ねて熟成されていくことで純喫茶となっていくような空間を考えることとした。

細長い平面形状に合わせて長手方向に続くカウンターを設置し、店主と客が対面し自然と会話が生まれるような形式とした。エントランスにはレンガの腰壁と半透明のアーチ窓を設置することで、テイクアウトの接客を可能にすると同時に店内の目隠しとなり、滞在する人々が安心できる隠れ家的な空間となった。意図的に壁で区切ることで、小ぢんまりとした空間ながらも奥行きが感じられるような構成となっている。
 
また、すでに自然の中で時を重ねてきた木材やレンガといった素材の力を借りることで、空間に馴染みつつ良い意味での経年変化を感じられるような温かみのあるカウンターを構成した。それらの要素が組み合わさった結果、新しくありながらも、不思議とすでにそこにあったかのような空間が立ち現れた。

「ap編集長の建築探索」は、23年の歴史ある建築ウェブメディア「アーキテクチャーフォト」の編集長である後藤連平が、訪問した建築を紹介する連載シリーズです。論考のようなかっちりとした形式ではなく、現地で感じた雰囲気や空気感が伝わるような“ライブ感”のある文体で綴ります。読者の皆様も自身が建築を体験するように読んでいただければ幸いです。

木村松本建築設計事務所「house S / shop B・ba hutte.」

　
木村松本建築設計事務所による、京都市の修学院に建つ「house S / shop B・ba hutte.」を見てきた。

どうしてもスケジュールが合わず、お店のオープンの時間に伺えなかったのは、非常に残念だけれど、このプロポーションとヴォリューム感は、この建築の重要な特徴のひとつだと思うので、実際に現地で見られたのは非常によかった。

写真で見ていた時は、その特殊なプロポーションから実際に見てどのように感じるのか想像がつかなかったのだけれど、訪問してみるとその敷地に自然にピタッと収まっている感覚があって驚いた。そして、その重量感を感じさせない素材選びも相まって、敷地にそっと置かれたような軽い存在感。でも、視覚的な透明性が生む軽さとは異なる、良い意味での存在感の軽さを感じた。

外部における建築の要素はかなり絞られているのだけれど、開口部の配置とつくりがとても面白い。
木の構造体をあえて見せるかのように引き違いの窓が取り付けられていたりする。開閉における不便さはもちろんあるのだと思うのだけれど、ファサードや内部空間におけるあるべき開口の位置や大きさという視点と、架構のルールを敢えて整合性をとらないことによって（いや、むしろこうなるように整合させている）、ファサードに三次元的な奥行き感や、内部に対する想像力が非常に喚起される、、、！

MADが設計した、中国の「麗水空港」です。
谷地を大規模造成して建設されました。建築家は、周囲の景観から直接的な着想を得て、地形と一体化して山々の中に佇む“白い鳥”の様な建築を考案しました。また、交通拠点であると共に日常と繋がる市民的で心理的な転換の場にもなる空間も志向しました。

こちらはリリーステキストです（翻訳：アーキテクチャーフォト / 原文は末尾に掲載）

山岳空港｜MADによるセッコウ省の麗水空港が正式にオープン

MADが設計を手がけたセッコウ省の麗水空港が正式に運用を開始し、同地域の中国国内航空ネットワークへの初の直接的な接続となりました。2008年に始動し、17年にわたる計画と建設を経て完成した本プロジェクトは、セッコウ省南西部の山間地域にとって新たな章の始まりを告げるものです。

麗水中心部から南西約15キロメートルの場所に位置する空港は、大規模な造成によって形成された低山帯と丘陵地の谷に位置しています。建設には大規模な土工事が必要とされ、場所によっては切土と盛土の高低差が最大で約100メートルに達しました。その結果、麗水空港は中国東部において、地形条件が最も複雑な空港プロジェクトの一つに数えられています。

空港用地の面積は2,267ヘクタールに及びます。ターミナルビルは約12,000㎡あり、航空機用の駐機スポットを8か所備えています。初期段階では、この空港は年間最大100万人の旅客に対応するほか、4,000トンの貨物取扱能力を備える計画です。

伝統的に純粋な機能インフラとして構想されてきた空港は、日常の都市生活からしばしば切り離されています。麗水空港において、MADは従来とは異なるモデルを提案しています。それは、交通拠点であると同時に、市民的な空間であり、生態的なランドマークであり、さらに旅行の移動の中で旅行者にひとときの落ち着きをもたらす心理的な転換の場としても機能する空港です

建築コンセプトは、周囲の景観から直接着想を得ています。ターミナルは敷地の自然な等高線に沿っており、なだらかに傾斜するその形態は地形と一体化しています。柔らかく連続するヴォリュームと流動的な形態によって、この建物に山々と森の中に静かに佇む白い鳥の姿を与えています。

ターミナルの二重構造の屋根は銀白色のアルミニウムパネルで覆われており、変化する光や天候に呼応する、コンパクトでありながら表情豊かなシルエットを生み出しています。その屋根の輪郭は、霧に包まれた丘や飛翔する鳥のイメージを想起させ、この建築を孤立した物体としてではなく、より広い景観の一部として認識させています。

マ・ヤンソンは次のように説明しています。「明るく開放的な内部空間をつくり出すため、温かみのある色調と自然な質感をもつ素材を用いました。1.5層のレイアウトを採用することで、空港全体をコンパクトに保ちつつ、日常的な快適性を支え、自然との対話を可能にしています」