アーティスト トム・サックスの、小山登美夫ギャラリーでの展覧会「Smutshow」で公開された作品です。※こちらの展示の会期は既に終了していますが、東京オペラシティアートギャラリーにて2019年6月23日までトム・サックス展「ティーセレモニー」が開催中です。また関連イベントとして、長編映像プログラム「The Hero’s Journey」「A Space Program」の特別上映と、トム・サックスに茶道を指導したジョニー・フォグによる普段公開していないTea Houseの内部をオープンにした、実際のティーセレモニーも行われます。
アーキテクチャーフォトでは、西澤徹夫による、３つのトム・サックス展のレビュー「Tom Sachs」も掲載しています。
以下はトム・サックスの経歴です。
【トム・サックスについて】
ニューヨークを拠点に活動しているトム・サックス（1966年、ニューヨーク生まれ）は 、 モダニズムやデザインのアイコンから着想を得た作品で知られるアーティストです。サックスはトム・サックススタジオならではの簡素な素材を用いながら、半実用的な立体作品が組み込まれたパラレルワールドを作り上げています。そして、彼や彼のスタジオアシスタントにより、「Nutsy’s」（2001-03年）や「Space Program」（2007、2012、2016-17年）といったインタラクティブなプロジェクトにも展開されています。
サックスの作品は、ニューヨーク近代美術館、メトロポリタン美術館、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ホイットニー美術館、J・ポール・ゲティ美術館、ポンピドゥー・センター、サンフランシスコ近代美術館、アストルップ・ファーンリ現代美術館など、世界の数多くの美術館に永久収蔵されています。
主な個展開催場所に、ナッシャー彫刻センター（ダラス、2017-18年）、イエルパ・ブエナ芸術センター（サンフランシスコ、2016-17年）、ノグチ美術館（ニューヨーク、2016年）、ブルックリン美術館（ニューヨーク、2016年）、ザ・コンテンポラリー・オースティン（テキサス、2015年）、パーク・アベニュー・アーモリー（ニューヨーク、2012年）、オルドリッチ現代美術館（コネチカット、2009年）、ガゴシアン・ギャラリー（ロサンゼルス、2007年）、リーバ・ハウス（ニューヨーク、2008年）、プラダ財団（ミラノ、2006年）、ドイツ・グッゲンハイム美術館（ベルリン、2003年）、Bohen Foundation（ニューヨーク、2002年）、サイト・サンタフェ（1999年）などがあります。2016年の映像作品「A Space Program」（ツァイスガイスト・フィルムズにより公開）では、トム・サックススタジオの活動や哲学の一端と、2012年にニューヨークのパーク・アベニュー・アーモリーで開催した「A Space Program」プロジェクト（協力: Creativ Time *ニューヨークのアートNPO）にまつわる物語を紹介しています。
