アーキテクチャーフォトジョブボードに新しい情報が追加されました
株式会社 菅原賢二設計スタジオの、設計スタッフ・プロジェクトスタッフ募集のお知らせです。詳しくは、ジョブボードの当該ページにてご確認ください。アーキテクチャーフォトジョブボードには、その他にも、色々な事務所の求人情報が掲載されています。
新規の求人の投稿はこちらからお気軽にお問い合わせください。
【設計スタッフ募集】
建築デザイン設計スタッフ募集（実務経験者1名、新卒・既卒・第二新卒で１名）質の高い建築を目指し、そのことを楽しみながら設計しましょう。
施主との打ち合わせから、基本設計、実施設計、現場監理をともに進めていきます。建築の計画立案から竣工までをしっかりと経験できます、また、バックアップもします。
現在は、民間の本社ビル、テナントビル、高層・低層の共同住宅、個人住宅、銀座の飲食店の内装設計等様々な建築に取り組んでいます。
また、協働する構造設計事務所、設備設計事務所も日本を代表する優秀な専門事務所ですので、その分野の最新技術も学ぶことができます。
岡田一樹 / R.E.A.D.による、東京・目黒区の「ギャラリーに暮らす家」です。岡田は谷口建築設計研究所出身の建築家です。
ギャラリーのような一繋がりの空間で家族が永続的に美しく暮らすことを追求したリノベーション
夫婦と子供2人が暮らす、東京都内の閑静な住宅地に建つ、中規模マンションの北向き住戸の内装リノベーション。主題は、「家族が一繋がりの空間で共に過ごし、美術館のようにお気に入りの品々を置いて、いつまでも美しく暮らす」こと。暮らしの中核をなすリビングスペースは、光、風、永続する隣地の寺の境内の緑への眺望を取り込んだ、広くて明るい一繋がりの“L”型の空間とし、設備や収納など暮らしに必要な機能を適正に確保した上で、コンクリート現しの梁と天井、ミニマルなディテール、端正なヘリンボーンの床でシンプルに構成した。所々に配置した棚には家族のお気に入りの本や品々、アートワークやグリーンが置かれ、窓外には境内の緑が四季の移ろいを見せる。奇をてらわず、住空間に必要不可欠な光、風、眺望、空間、素材といった本質的要素のみを建築として昇華させたワンルーム空間は、日々忙しない家族の暮らしを優しく包み込んでいる。
香取慎吾と小嶋伸也・小嶋綾香 (kooo architects)のコラボレーションによるインスタレーション「庵柔 An ju」です。この作品は2016年6月24日まで、帝国ホテルプラザ1Ｆで閲覧可能との事。
1つ1つは弱くて柔らかくて小さくて軽い物質達が、集まり結束することで強い空間を生み出す。
今までの硬い建築は一度作るとなかなか変えられないという“重さ”があった。ライフスタイルは日々変わるのに、その生活を支える器に柔軟性が全くなかった。
これからの未来の建築には大きさも形も状況に応じて自分たちの手によって手軽に変えられるような身近さがあると良いと思う。建築を作るパーツも重く大きいものではなく、持ち運べる小さく柔らかいもので、洋服のように優しく包み込む様に人を環境から守る強さを求めたい。
「庵柔 An ju」は、‘柔らかい布で守る’という同じコンセプトの防災頭巾から着想した。レンガのように硬く形の変わらない素材ではなく、柔らかく動きのある素材で構成することで、上段へ積み上げる毎に、ある美しい規則性をもって頭巾の形状が変化していく。
この頭巾に香取慎吾さんの絵画を転写することで、内部空間はアーティストの世界観で包まれる空間となる。独特の色彩を身にまとったその姿は、建築であり斬新な立体アートでもある。
ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展2018の会場写真などが閲覧できるウェブページなどをまとめていきます（順不同）。
＞ヴァレリオ・オルジアティによるインスタレーション（designboom）
＞アリソン・ブルックスによるインスタレーション（designboom）
＞SANAAによるインスタレーション（designboom）
＞イェンセン・アンド・スコドヴィンの展示（designboom）
＞カルーソ・セント・ジョンのインタビューも収録したイギリス館のメイキング動画（British Council Arts）
＞キュレーターを務めたグラフトン・アーキテクツのイボンヌ・ファレルとシェリー・マクナマラへらが参加して行われたプレスカンファレンスの動画（BiennaleChannel）
＞「フリースペース」をテーマに行っているメイン展示のダイジェスト動画２（VernissageTV）
＞「フリースペース」をテーマに行っているメイン展示のダイジェスト動画１（VernissageTV）
＞今年のキュレーターを務めたグラフトン・アーキテクツのイボンヌ・ファレルとシェリー・マクナマラへのインタビュー動画（archdaily）
＞中国館のデジタルファブりケーションによる屋外パヴィリオンの写真（archdaily）
＞藤森照信、フォスター、モウラ、ラディックら10組が、ヴェネチアビエンナーレのバチカン館のためにデザインしたチャペル（designboom）
＞ソウト・デ・モウラの展示と、スイス館が金獅子賞を受賞（dezeen）
＞ヴォ・チョン・ギア・アーキテクツによる竹のパヴィリオン（designboom）
遠藤克彦建築研究所による、「（仮称）大阪新美術館」の基本設計の概要がPDFで公開されています
遠藤克彦建築研究所が設計を進めている、「（仮称）大阪新美術館」の基本設計の概要がPDFで公開されています。
この美術館に関して、国際設計競技が行われ2017年2月に遠藤克彦が最優秀案に選ばれたことが発表されていました。当時のファイナリスト達の提案書もこちら閲覧可能です。
建築再構企画・佐久間悠と創造系不動産・高橋寿太郎によるトークセッションが、墨田区の喫茶ランドリーで開催されます（PDF）
建築再構企画・佐久間悠と創造系不動産・高橋寿太郎によるトークセッションが、墨田区の喫茶ランドリーで開催されます。開催日は2018年6月10日です。要事前申し込み（締め切り6月8日）。
会場の喫茶ランドリーは、mosakiが運営を手掛けるスペースで、新しいコミュニティの場として建築内外に注目されている場所でもあります。
建物の法律家という肩書きで違法建築の適法改修を専門に行う建築再構企画(横浜市港北区)と、建築家や設計事務所と協働してプロジェクトを進める不動産コンサルタント 創造系不動産(東京都墨田区)は、建築設計の業界のある点では最前線の課題に取り組んでいます。
建物の法律家と不動産コンサルタント。立場は違いますが、２人は実は同じ大学で同じ建築家に師事し、また同じ意匠系設計事務所で働いていた同門です。しかし２人は、建築設計事務所ではなく、それぞれが建築設計者をサポートするような仕事をつくりました。
当日はそれぞれの仕事を詳しく紹介し、またその共通点などを詳しく説明します。さらに、具体的なプロジェクトから、現在の建築設計業界のフロンティアにある展望を語っていきます。なお、席数に限りがありますので、ご来場いただける方は大変恐縮ですが、予約必須とさせて頂き、6/8(金)までで予約締切とさせて頂きます。また、席が埋まり次第募集終了とさせていただきますのであらかじめご了承ください。（via kenchiku-saikou-kikaku.com）
オラファー・エリアソンが初めて手掛けた建築、デンマークのKIRK KAPITAL社の本社ビルの写真がdesignboomに掲載されています
アーティストのオラファー・エリアソンが初めて手掛けた建築、デンマークのKIRK KAPITAL社の本社ビルの写真が20枚、designboomに掲載されています。エリエアソンと彼のスタジオの建築チームが手掛けたそうです。
二俣公一 / ケース・リアルによる、東京・渋谷の店舗「UNION TOKYO」です。
「UNION Los Angels」の国内初の路面店「UNION TOKYO」の内装デザイン。1989年ニューヨーク・マンハッタンのSOHO地区で生まれたUNIONは、創設当時から世界各国からユニークなストリートアイテムを集め、そののち現在の拠点であるLAに店舗をオープンさせてからも、世界のストリートシーンを牽引しつづけて来た老舗リテーラーである。計画では現オーナーを務めるCHRIS GIBBSのアイデアも融合させながら、彼らの洗練されたストリートファッション／カルチャーの世界感を表現・体感出来る空間にしたいと考えた。区画は二面ガラス張りの角地で、鉄骨造の構造体と一部に打設されたコンクリートが特徴的な場所であった。そこで、既存の空間がもつ力強さや無骨さを最大限活かしたプラン、フロアレベルの設定、そして既存を意識した什器計画や素材の選定を行った。また、巨大なスピーカーやスクリーン、アートピースに加え、一面は西海岸のカルチャーを表現したとされる図柄の手刷りシルクスクリーンのクロス材など、UNIONならではのアイテムをふんだんに取り込んでいる。空間自体は躯体を生かしニュートラルに表現しながら、彼らが大切にする「ミックス感」を許容する、この場所にしか生まれ得ないストアを目指した。
井上洋介による「下北沢の家」の写真とレビューがnoteに掲載されています
井上洋介が設計した「下北沢の家」の写真が9枚ととレビュー「仕組みをデザインすることで生まれる不均一な壁の表情が”現代的に”ラグジュアリーを生み出す」がnoteに掲載されています。
今津康夫 / ninkipen!による、京都のセレクトショップ「lloomm」です。
京都四条通の喧騒から少しはずれて位置するセレクトショップのインテリアデザインである。
店へは通りに面する「母屋」を通り抜けてアプローチする為、外からは暖簾しか見えないが、暖簾をくぐり路地を進むと2つの庭を持つ2階建ての「離れ」が現れる。
自然光が柔らかく注ぐ店内にふさわしく、ラワンに和紙を透かして貼ることで光を拡散させ、真鍮の叩きやアルミのエキスパンドメタルで光に強弱のリズムを与えている。
1階の天井と2階の床には同じ径のリングを表裏一体に対となるように置くことで、同時に見えることのないそれぞれの空間を結びつけ、互いの気配をつなげようと試みている。
普段は白、雨の日は青、日祝祭日は橙の暖簾が懸かる。道行く人は、緩やかなリズムで色を変えるその隙間から、奥へと続く拡がりに想いを馳せるだろう。
佐野健太建築設計事務所による、新宿のホテル「Hotel D」の内覧会が開催されます
佐野健太建築設計事務所が設計した、東京・新宿のホテル「Hotel D」の内覧会が開催されます。リンク先に写真も複数掲載されています。
かねてより、佐野健太建築設計事務所にて設計監理を進めて参りました新宿のホテル「Hotel D」が竣工いたしました。
お施主さまのご厚意により、このたび内覧会を開催させていただく運びとなり、ご案内させていただいた次第です。
ご多忙のことと存じますが、ぜひご高覧のうえ、ご批評・ご感想いただければ幸いです。
みなさまにお目にかかれるのを心待ちにしております。■ 開催日時：2018年6月10日（日）、15:00～19:00
■ 開催場所：東京都新宿区新宿7丁目27-15（東京メトロ副都心線東新宿駅B1出口徒歩0分）※スリッパ、手袋はできるだけご持参ください。
※トイレ等の設備類はご使用をお控えください。
中山英之の会場構成によるtakeo paper show 2018「precision」の会場写真とレビューがnoteにあります
中山英之の会場構成によるtakeo paper show 2018「precision」の会場写真が5枚とレビュー「展示プログラムと会場構成の一体感が、紙の物質感を視覚を越えて体感させてくれる」がnoteにあります。
アーキテクチャーフォトで、先週(期間：2018/5/28-6/3)注目を集めたトピックスをまとめてご紹介します。リアルタイムでの一週間の集計は、トップページ右下の「Weekly Top Topics」よりご覧いただけます。
1、中井基博 / アーキラボMOU建築設計による、富山の住宅「ソラノイエ」
2、松尾宙＋松尾由希 / アンブレ・アーキテクツによる、神奈川・横浜の集合住宅「ALLIER」
3、二俣公一 / ケース・リアルによる、福岡・大牟田のSOHO+多目的スタジオ「IN THE PAST」
4、手塚貴晴＋手塚由比 / 手塚建築研究所がヴェネチアビエンナーレに出展した、空撮動画をプロジェクションマッピングした「ふじようちえん」の模型
5、ズントーが、ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展に出展している建築模型の写真
6、安藤忠雄と細川護熙がコラボして制作して、サザビーズに出品されるオブジェの写真
7、佐藤可士和 / SAMURAIによる、愛知・名古屋のスタジオ「beauty experience nagoya studio」
8、SANAAによる、ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展でのインスタレーションの写真
9、佐藤可士和 / SAMURAIによる、東京・目黒の「焼鳥つかだ」
10、隈研吾とOODAによる、ポルトガル・ポルトの屠畜場を文化複合施設に改修するプロジェクトの画像
11、二俣公一 / ケース・リアルによる、福岡の「山口酒造場改修計画」
12、TAKT PROJECTが、グランドセイコーのミラノデザインウィーク2018出展のためにデザインしたインスタレーション「Approach to TIME.」
13、トラフによる、東京・自由が丘のジュエリーショップ「FLOREAM」の写真
14、村山徹+加藤亜矢子 / ムトカ建築事務所による、東京のギャラリー「ファーガス・マカフリー東京」の写真
15、コールハースの住宅の家政婦や、西沢立衛の集合住宅の施主らに注目した映像作品を作っているベカ＆ルモワンヌへのインタビュー（日本語）
16、OMAのリサーチ機関AMOによる、韓国の、車ブランドのヒュンダイ・ジェネシスの為のプロトタイプショールームの写真
17、柿木佑介＋廣岡周平 / PERSIMMON HILLS architectsによる、東京・中目黒の眼鏡店「WONDEROUS」
18、ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展の日本館の展示「建築の民族誌」の会場写真
19、ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展2018のまとめ（随時更新中）
20、長谷川豪、ケルステン・ゲールス&ダヴィッド・ファン・セーヴェレンによる書籍『Besides, History：現代建築にとっての歴史』
ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展の日本館の展示「建築の民族誌」の会場写真がdesignboomに掲載されています
ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展の日本館の展示「建築の民族誌」の会場写真が22枚、designboomに掲載されています。
以下は公式の展示概要。
暮らしは建築を凌駕する。
このことは建築にとってどのような意味をもつのだろう？建築設計の過程や結果にあらわれる無数の状況を、どうしたら効果的に描きうるのか？ドローイングは単なる表記方法を超え、建築を記録し、議論し、評価するためのどんな道具になりうるのか？ドローイングは人々の利用や要望、思いを探求し、現代のグローバル社会での断片化した暮らしの全体像をどのように描きうるのか？第16回ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展日本館で開催される「建築の民族誌」展は、大学の設計スタジオ、建築設計事務所あるいは美術作家の実践から生まれた、設計詳細図から空間と活動の連関図、ハイブリッドな都市環境図、自然災害後の農山漁村の大規模調査まで、過去20年間、世界各地の42作品を取り上げている。すべての作品がドローイングをめぐる新たなアプローチの探求を映し出している。それらは“of: について”“for : のための”“among: とともに”“around: のまわり”といった英語の前置詞に代表されるような建築との関係性から生まれたドローイングであり、同時に社会についてのドローイングでもある。私たちはこれを「建築の民族誌」と呼ぼうと思う。
貝島桃代、ロラン・シュトルダー、井関悠
ヴァレリオ・オルジアティによる、ヴェネチア・ビエンナーレの、既存列柱と呼応するような新設の柱を据え付けるインスタレーションの写真がdesignboomに掲載されています
ヴァレリオ・オルジアティによる、ヴェネチア・ビエンナーレの、既存列柱と呼応するような新設の柱を据え付けるインスタレーションの写真が7枚、designboomに掲載されています。
コールハースの住宅の家政婦や、西沢立衛の集合住宅の施主らに注目した映像作品を作っているベカ＆ルモワンヌへのインタビュー（日本語）が、i-Dに掲載されています
レム・コールハースの住宅の家政婦や、西沢立衛の集合住宅「森山邸」の施主らに注目した映像作品を作っているベカ＆ルモワンヌへのインタビュー「建築を生きる」（日本語）が、i-Dに掲載されています。
以下は、ルイジアナ美術館が制作したベカ＆ルモワンヌへのインタビュー動画（英語）です。あわせてどうぞ。
メールマガジンでも最新の更新情報を配信中
